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北京美术学院周边美食推荐,北京美术学院地址

  1. 如何看待90后美女蒋涵萱的人体书法,这真的是艺术吗?
  2. 上海哪里有好吃的烤鸡啊?
  3. 上海哪里有好吃的烤鸡啊?
  4. 哪些美食制作需要一点美术功底?例如:翻糖?
  5. 朱新建,李津,刘庆和,刘二刚的新水墨画,好在哪里? ?

如何看待90后美女蒋涵萱的人体书法,这真的是艺术吗?

首先,这不是书法,这也不是艺术。

这样的话题太多,我不想多说,简单说几句,不耽误大家时间

不知道是不是在做公益广告,如果不是,那我很愤怒,为了名利,这种事情竟然也做,一个年龄不大的女生,估计二十几岁,挺丢人的。

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(图片来源网络,侵删)

不知道这个所谓美女有没有受到什么***,做出这种俗不可耐的事,我觉得可能会被唾骂。

不管是公益广告,还是追名逐利,建议尽量不要以这种方式,有损艺术的名誉,也不利于后代的教育

希望都醒醒吧。不要再打着艺术的旗号来招摇撞骗。

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(图片来源网络,侵删)

不知道我说的对不对?你们认为她这种行为可取吗?

一个“射”,一个“爬”。去年欧洲的某艺术盛会上,1962年的邵岩带着95年的女徒弟蒋涵萱,一个表演“射书”,一个表演“爬书”,或曰“蛆书”。

所谓“爬书”,就是在衣服上蘸满墨汁,而后在白布上爬行,爬出的痕迹美其美曰中国书法艺术作品。

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(图片来源网络,侵删)

列位看官,就这样一条长长的痕迹像,像不像一条巨大的、吓人“蛆”?所以他们自己称之为“爬书”,而看的人偷偷称之为“蛆书”。

且慢,这也能称作字?这是个什么字?称之为字、称之为书法,这是亵渎中国文化、亵渎中国艺术。

蒋涵萱据说能书善画还擅摄影,是所谓的“三栖艺术家”,曾入选2018年浙江省“新峰***”,并有作品入展中国美协举办的展览。

可是,好好的路不走,干嘛偏偏搞这些歪门邪道呢?

继曾翔的吼书、邵岩的射书之后,现在又有了爬书(蛆书)。听说,在香港的某烂片中,曾出现过“性书”,不知是否对蒋美女有所启发?

更多文章,敬请关注千年兰亭。

我不认为这是真的艺术,这是在哗众取宠,是一种俗浅的表演,为的是引人眼球。

请不要践踏艺术,更不要侮辱艺术。

我是一个凡夫俗子,我承认自己对书法几乎是一窍不通。

但我看了蒋涵萱的人体书法作品后,恕我直言,感觉到这纯粹是在侮辱书法艺术。

(人很美,但所谓书法艺术,实在不敢苟同)

书法就是书法,就是把字写好,写漂亮,写成艺术作品。

既然是写字,那就老老实实认认真真的写字,最起码还是尊重中国的传统文化瑰宝,但用人体沾上墨去写字,这实在让人无法接受这种所谓的书法艺术。

(这样的书法,绝对是世界第一人!)

个人觉得,这纯粹就是一种恶意炒作,而这种恶意炒作是建立践踏和侮辱书法艺术的基础上。

我敢说蒋涵萱自己估计都欣赏不了她的人体书法艺术作品。

如果这也叫艺术,那么就是所谓行为艺术,与传统的书画艺术不沾边。如果这是书法,不管是叫“丑书”、还是“美女书法”,都是在亵渎汉字、亵渎书法、亵渎每一个正经书写的人们。

以“90后”、“美女”为噱头,挂着所谓“丑书”继承人、传承者的头衔,用身体蘸墨在宣纸上蠕动着“书写”,“写”出来的东西需要用无穷无尽又带有指向性的暗示,才能让人分辨出是所谓的“字”,最后还是不会明白到底“写”的是啥字,这种“创作”的过程,这些年有个让人意味深长的称号:“行为艺术”。

这种“创作”的结果,就是很多“行为艺术”带给人们的最大观感:不知所云、不知所措、莫名其妙和心中油然而生“又疯了一个”!

看看这幅所谓的90后美女人体书法吧,只要是正常的人,会不会感觉到被侮辱了眼睛?

其实这个90后美女蒋涵轩,以前可是一个中规中矩的书画创作者。看她以前的作品,无论字画,都挺正常的。可惜为了快速成名,为了彻底从年轻的书画创作者里面“脱颖而出”,她选择了一条惊世骇俗和颠覆三观的道路。

其实就是为了出名不惜一切。客气点说是剑走偏锋,正常的说法,是脸都不要了。

按照这种趋势发展下去,以后会不会出现周星驰电影《唐伯虎点秋香》里,那种脱得***,蘸墨在宣纸上、甚至在其它的载体上滚来滚去的00后、10后、20后美女“书画家”、还顺带全网直播的?

想必很快就会出现这种新的“艺术”形式了吧。

用灵魂创作的艺术,不是***都能看得懂的,虽然我也没有看懂蒋涵萱的人体书法,但我认为她创作的作品是真艺术,正如周杰伦的歌一样,又有几个人听懂了歌词呢?

2019年,“盲书***”张强和“射墨”***邵岩到比利时进行了一场书法表演,戴着黑色帽子的长胡子***就是邵岩,他用针管向宣纸上“射墨”,动作优美,姿势帅气,人们称他为“射墨”***,而他的对面就是“盲书”***张强,对于张强,相信大家不会陌生,他的书法创作视频在网上引起强烈争议,有人认为他是在炒作自己,也有人认为他是用“心”在创作。

95后的美女蒋涵萱就是“射墨”***邵岩的徒弟,她作为青年书画家,是不折不扣的科班生,她高谈书画创作艺术,人体书法便是她的创作特点。她的书法理念为“著墨于五体”,什么意思呢?就是让双腿、双手与身体都蘸上墨水,在纸上爬行,形成手掌和脚板印,整体图形是两条平行线,这样就创作出了一幅书法作品。

她的这幅书法作品到底有多少人能看得懂呢?作为普通老百姓而言,估计没有多少人能看得懂,我至少看了10遍,都不知道她要表达什么意思,但我依然相信它是艺术。

艺术,只有懂得它的人才能好好欣赏,正所谓外行看热闹,内行看门道,书法作品也要不断创新,人的思想观念也要与时俱进,接受新鲜事物需要有一个过程,慢慢习惯就好了。

上海哪里有好吃的烤鸡啊?

1. L'Atelier de JoëlRobuchon刚于上海开业了半年,就获得了上海米其林二星餐厅的称号,价格比较贵但口感好,

地址在: 黄浦区 中山东一路外滩18号3楼

2.大悦城的The Green Bistro

价格适中口感好

地址: 闸北区 ***北路198号大悦城二期9楼902

3.乐丁山英式料理 Notting Hill British Cuisine

性价比和口感不错

地址: 徐汇区 武康路378号武康庭105单位

这三家适合是约会的好地方

4.自己也可以小吃街寻找,因为美食都是来自不同地方,对美味也有独到的看法。

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4.自己也可以去小吃街寻找,因为美食都是来自不同地方,对美味也有独到的看法。

哪些美食制作需要一点美术功底?例如:翻糖?

感谢邀请

美食吃起来是一种享受,看起来也是一种享受的话,那厨师的功底就很厉害了,翻糖确实需要美术功底,蛋糕裱花也是要有一定的审美观,做出来的才好看,除此还有各种中式摆盘用到的装饰,也是需要美术功底的。

这是我的回答,希望你能喜欢

我是Tian甜品研究所的店长,做私房烘焙7年多了,很高兴来回答这个问题

我着重来回答关于甜品和烘焙的制作,哪些需要美术功底~

其实以我的经验来说,甜品和烘焙本身就是一门艺术,不仅要味道好吃,更需要外观能带给人以美的享受,正所谓赏心悦目,秀色可餐。

像你题目中提到的翻糖,翻糖蛋糕也好,饼干也好,首先需要有一定的造型能力比如花朵、人物、人偶等等,如果有一定的绘画或者雕塑的基础,学起来是非常快的。

像人偶的翻糖捏制,就需要对人体结构、五官和四肢的比例、甚至衣服的材质都有一定了解

其次是对色彩的搭配

有美术功底的话,你会觉得做蛋糕的配色很简单!色素调色虽然跟颜料的调色有区别,但是原理是相同的。而且配色和谐不和谐,能不能带给人以美的享受,跟画画的配色原理都是一样的。

比如做韩式裱花蛋糕,色泽或浓烈或清浅,如何搭配,很多时候我们都会从一些世界名画里面找配色灵感。

您好,谢谢邀请。我是画画的,也喜欢做美食。如果美食和美型结合当然更完美了。向您所说的翻糖,再有烘焙里的造型,巧克力塑型,糖艺,蔬果雕刻,菜品摆盘配色,等等。如果了解一些美术知识,就能让美食看起来更加赏心悦目,更加诱人。

创意儿童餐需要美术功底。

创意儿童餐主要体现在食物的形状和最后的摆盘上,有画面感,有故事,可爱,漂亮的美食,能引起小朋友的兴趣,特别是那些挑食的宝宝,给他们做各种新奇、可爱或漂亮造型的美食,能增进他们的食欲。

不知道你们有没有看过《小猪佩奇》,里面有一集讲的就是乔治挑食,什么都说难吃,黄瓜也说难吃,猪爷爷把黄瓜切成片,摆成恐龙的样子后,乔治可喜欢吃了!

下面是我做过的一些创意儿童餐,看看是不是需要有一定的美术功底?!


朱新建,李津,刘庆和,刘二刚的新水墨画,好在哪里? ?

朱新建、李津、刘庆和、刘二刚几位老师主要是以人物画为主。他们画的面貌是自“85思潮”以来水墨画领域变化比较大的,也饱受争议,但是好的一点是现在这个时代的包容性更好。近代以来中国画的传统与创新一直是中国画发展的主题,从任伯年到吴昌硕,从徐悲鸿到蒋兆和,以致后来的方增先、卢沉都在做积极的探索,他们都极具强烈的忧患意识,在民族性与世界性,传承与创新中做出了有益的尝试。从大的环境来看,这是上个世纪中国文化受到来自西方的冲击有关,从怀疑到反思,我们一直处于重新构建中华文化的过程。这之中,民主与自由,个性与共性,传承与创新都是困扰人们的问题。中国山水画自黄宾虹以来,发展比较平衡,很少有大的争议,这是与山水画面对自然,精神超脱现实有关;而人物画必须面对现实,面对生活,朱李和二刘就是立足于生活,面对现实进行思考而呈现出来的艺术样式。具体说,他们的人物形象都脱离现实,展现的是胸中之象。吃喝拉撒睡成了他们笔下的艺术之像,庙堂气不在,而烟火气有之。可以说虽然他们笔下的形象脱离现实,而画面呈现的精神是时代的写照。当然,对于时代的精神、价值观可能每个人有不同的看法和见解,但是作为画家他们是依据自己真实的感受而去创作展现的,起码做到了真,比那些僵死的、虚伪的作品强。另外,在表现形式上以诸位缺乏传统意义上讲的笔墨精神和书写成分(朱新建稍好),制作成分较大,这可能是创新与传统的最大区别,中国画笔墨论一直是中国画传承创新讨论的核心,这里不赘述,可以把以上几位画家的表现形式视为有益探索,反者道之动也!希望有更具有笔墨精神和写意性的人物画出现。所以,以上几位老师的画究竟好在哪里?要我说,就是此中有“真”意。