北京摇滚游玩,北京摇滚演出的地方

1. 北京地下摇滚乐队收入如何？
2. 过世的摇滚明星？
3. 被媒体评为“摇滚乐坛的半壁江山”的汪峰在乐评圈口碑也很高，他有过怎样的经历？

北京地下摇滚乐队收入如何？

地下摇滚乐队的精神 我个人是比较喜欢 他们狂迷摇滚 却又不屑出名。

摇滚就是他们的生命。他们一般在酒或者闹市，琴行演出。稍微有名气出场费没人也不可能过万。没名气的更不用说的。他们认为音乐能够养活他们自己。酒吧：客人点一首歌的费用在50元左右。乐手每晚演出可以走几个场子，这样一晚上下来收入也不菲。当然乐手也有找不到歌厅或酒吧的空档时期。闹市：商家开业或企业搞促销活动常常在繁华的闹市区安排演出，目的就是要吸引来往的人流，然后进行产品的展示或销售。能参加这种演出对于生活并不安稳的摇滚乐队来说是个美差。一场演出每个乐手大约可以得到千元左右的报酬，但这种机会并不是很容易得到。琴行：是地下摇滚乐队成员们的又一个栖身之地。由于北京高校林立，年轻人多，从外地来这里寻梦的人多，另外中国的摇滚也诞生在北京，这就形成了一种摇滚文化，无论是醉心于民谣的校园歌手还是内心酝酿着呐喊的摇滚乐手，都不可避免地产生一些需求，这就捧红了两个产业：唱片业和乐器制造业。而乐器成本和价格间的巨大差价，给了许多从业者赚钱的机会。就摇滚乐来说，通常需要的乐器有吉他、贝司、鼓，上档次的乐器没有低于5000元的，上万元乃至十几万元的乐器也是司空见惯。由于乐器消费群的局限，其销量并不像其他一般商品一样数量很大，但利润极高。一些摇滚乐手找到这些琴行甘愿为他们打工，在乐器方面，他们是内行，又有技术，因此这项工作很适合他们。他们可以为新上的货进行精心护理、定音。而且在有顾客来买时也可以充当现场的演示，使得客人对乐器的购买欲望增强，卖出的概率也就增加了。另一些实力稍强的乐手们有了一定的积蓄之后，自己也运营一些乐器店，用以谋生和支撑自己的音乐追求。录音棚：　录音棚是摇滚乐手们生存的第三个重点场所。技术较好且小有名气的乐手们可以找机会为一些流行歌手录制专辑，他们靠着为歌曲编配，现场调制和后期混合制作来获得收入。这种收入较为可观，一般每录制一首歌，每个乐手的收入应不少于一万元。如果能担当制作人就有更多的制作费用和版税分成，效益则更为可观。主要就是这些了。还有一些就是***的了。

过世的摇滚明星？

臧天朔于1964年3月6日出生于北京市，是中国内地摇滚乐歌手，享年54岁。

1984年，他的音乐处女作《心的祈祷》问世，正式拼搏演艺圈，在他职业生涯的34年，曾创造出不少的经典曲目。他曾经发表专辑《山歌好比春江水》、《捧出自己》、《心还在等候》、《我这十年》等，以一首《朋友》唱遍天下。

被媒体评为“摇滚乐坛的半壁江山”的汪峰在乐评圈口碑也很高，他有过怎样的经历？

汪半壁 ，网络流行语。2015年6月10日，汪峰团队发表一篇题为《没有汪峰，大陆歌坛尽失一半江山》的文章，文中充斥了对于汪峰的各种溢美之词，汪峰的团队表示，如果没有汪峰，内地音乐界将会尽失半壁江山。此言论一出遭到网友的调侃，就有网友称汪峰干脆改名为“汪半壁”。网友将汪峰与当今世界各行各业的青年就行了对比，并进行了恶

个人觉得汪峰真的是半臂江山，

所以他可以死了，看看中国是不是少一半的音乐，说这句话的虽然是他的公司，但他也知道他也做出回应，所以他觉得中国没有人比得过他，

要是有人比得过所以他很自大他怎么会半臂江山呢所以他自大，且目中无人

他对所有音乐人的蔑视，所以我不喜欢他